Записки микростокового иллюстратора

7 нояб. 2019 г.

Что такое микростоки и как на них заработать

Привет! Если вы впервые тут и если интересуетесь вопросами заработка на микростоках, то предлагаю начать изучение блога «Записки микростокового иллюстратора» с этой статьи:)

Что такое микростоки

Если сказать своими словами, то микростоки — это площадки в Интернете (в большинстве своем зарубежные), на которых вы можете продавать, а кто-то может покупать ваши фотографии или иллюстрации.

Микростоки отличаются от традиционных фотобанков размером отчислений за каждую картинку — они значительно ниже, в среднем 0,25-5 долларов. Но так как картинка может продаваться неограниченное число раз, то и количество долларов, которые вы можете на ней заработать, — не ограничено!

В общем, для одних микростоки — это возможность продавать свои фотографии и иллюстрации покупателям со всего мира.

Для других микростоки — это возможность покупать изображения по низкой цене для своих проектов (газет, журналов, полиграфической продукции, блогов).

Для меня микростоки — это возможность заниматься тем, что мне нравится, и вести тот образ жизни, который я веду:)

Статьи в тему:

Как я дошла до жизни такой
Что вы знаете про микростоки?
Микростоки как способ заработка. Для кого?

Что нужно для того, чтобы работать с микростоками

Нужно терпение. Деньги не посыпятся на вас рекой сразу же после регистрации и добавления изображений на микростоки. Да и потом придется поработать. Нужно сформировать хорошее портфолио и постоянно его пополнять.

Есть люди, которые выложили на микростоки 10-50 картинок или фотографий, продаж не увидели и сказали, что «фигня эти ваши микростоки». Для сравнения: на данный момент на одном из крупнейших микростоков Shutterstock мое портфолио насчитывает более 2000 изображений.

Нужно уметь держать в руках фотоаппарат либо изучить Adobe Illustrator или 3D Max. Это не так сложно, как кажется. В Сети огромное количество обучающих материалов по всем трем направлениям.

Так как я работаю в Adobe Illustrator, то и уроки на моем блоге в основном посвящены этому графическому редактору.

Статьи в тему:

Курс «Adobe Illustrator шаг за шагом»
Уроки Adobe Illustrator через Skype
Экспресс видеокурс Adobe Illustrator и микростоки для начинающих
Интерактивный курс начинающего микростокера
6 необходимых условий для того, чтобы начать работу с Shutterstock.com

Интервью с микростокерами:

Интервью: Master и Saranai – беседа о творчестве, фрилансе и микростоках
Интервью с Александром Алябьевым - топовым иллюстратором микростока Shutterstock
Интервью с Инной Огандо — дизайнером, иллюстратором и микростокером из солнечной Португалии!
Интервью с Ollevita — победительницей конкурса на лучший баннер и начинающим микростокером.
Интервью: Eka – блогер, иллюстратор, микростокер:)
Интервью с Анастасией Кучеренко – успешным микростоковым иллюстратором

Если вам нужна моя помощь

Пишите мне на почту: anna.t.volkova@mail.ru

Я работаю с микростоками уже не один год и за это время наработала кое-какой опыт. Благодаря этому могу вам помочь (бесплатно!) с прохождением экзамена: подобрать работы, проверить на технические огрехи, предостеречь от стандартных ошибок, ответить на все ваши вопросы, на которые знаю ответы :)

Как получить советы и консультации? Просто. Для регистрации на микростоках воспользуйтесь моими реферальными ссылками, чтобы сотрудничество для нас оказалось взаимовыгодным.

Практически на всех микростоках существует реферальная программа. Приглашая других фотографов, иллюстраторов — своих рефералов, также можно зарабатывать. Правда, деньги платятся не за сам факт привлечения. Отчисления в районе 3-5 центов капают за каждое проданное рефералом изображение, причем не из средств реферала, а из средств самого микростока.

Таким образом, вы получите внимание и помощь с моей стороны, а я – несколько центов с ваших продаж. Вы будете моим рефералом, а не конкурентом, и мне будет выгодно, чтобы Вы много зарабатывали :)

Статьи в тему:

Зачем мне все это нужно? Реферальная программа сайта Shutterstock.com

Микростоки, с которыми я работаю

Микросток Shutterstock — на данный момент самый крупный микросток. В его базе более 20 000 000 изображений. Этот микросток я всегда советую в первую очередь, так как он приносит мне наибольший доход (более 50% от всего дохода). Есть экзамен.

Моя реферальная ссылка на Shutterstock:
http://submit.shutterstock.com/?ref=79119

Статьи в тему:

Микросток Shutterstock. Что за зверь?
Как зарегистрироваться и пройти экзамен на микростоке Shutterstock.com
Для тех, кто прошел экзамен. Что дальше?
Для тех, кто не прошел экзамен! Что дальше?
Микросток Shutterstock.com: добавляем векторные иллюстрации
Как готовить векторные файлы к продаже на микростоках

Микросток iStockphoto — пионер микростокового бизнеса, старейший и один из крупнейших микростоков. Именно основатель iStockphoto Брюс Ливингстон придумал такую модель фотобанка, как микросток. Помимо всего прочего, iStockphoto славится высоким качеством изображений в своей базе (по крайней мере, по сравнению с другими микростоками). Именно поэтому сдать экзамен на iStockphoto очень сложно.

Пытаться пробиться на этот микросток я советую только тем, кто уже является профессиональным фотографом или иллюстратором, либо тем, у кого уже есть достаточно большой опыт работы с микростоками.

Статьи в тему:

Как сдать экзамен на iStockphoto. Несколько советов, к которым стоит прислушаться

Микросток Dreamstime — продажи на среднем уровне. Несмотря на менее удобную систему приема и атрибутации изображений, этот микросток мне почему-то нравится. Рекомендую всем начинающим, так как экзамена для авторов там нет. Здесь вы можете посмотреть инструкцию по работе с Dreamstime.

Моя реферальная ссылка на Dreamstime:
http://www.dreamstime.com/register-resi213071

Также при регистрации в графе «Referral/promotional bonus code» нужно написать «213071»

В связи с тем, что в последнее время для загрузки и сабмита изображений на стоки я использую программу StockSubmitter (и вам советую), появился смысл вновь начать работать с некоторыми микростоками, на которые я ранее забила, (так как жалко было времени), и даже зарегистрироваться на еще на нескольких стоках, о работе с которыми я раньше даже и не думала. Обо всех этих микростоках – ниже.

Микросток Bigstock – стал работать и продавать немного лучше после того, как стал дочерней компанией микростока Shutterstock. Теперь у этих микростоков один владелец. Насколько я помню, экзамена нет. Этот микросток, кстати, требует самую большую JPEG-превьюшку к вектору – 3000 пикселей по меньшей стороне. В связи с этим именно такой размер превьюшки я и делаю в последнее время по умолчанию, а уж StockSubmitter уменьшает ее до нужных размеров, если это требуется где-то на других микростоках.

Моя реферальная ссылка на Bigstock:
http://www.bigstock.com/?refid=fqBbglqvBG

Статьи в тему:

Shutterstock объявил о покупке BigStockPhoto!

Микросток 123rf – довольно удобный для работы микросток. Как-то незаметно для меня даже вышел на пятое место по доходности. Из неудобств: есть экзамен. 10 работ, как и на микростоке Shutterstock. Уровень требований немного ниже. Так что если на Shutterstock прошли – то на 123rf, скорее всего, тоже пройдете.

Для того чтобы была возможность грузить туда работы через StockSubmitter, нужно пройти экзамен и активировать ftp-загрузку, нажав на «Apply for an FTP account» по следующему адресу: http://submit.123rf.com/ftpresults.php

Моя реферальная ссылка на 123rf:
http://www.123rf.com/#Lilia

Микросток Vectorstock – микросток, специализирующийся на продаже именно векторной графики. При хорошем портфолио может приносить существенный доход. Есть экзамен – просят загрузить растровую превьюшку. Проверяют достаточно долго. Раньше с этим микростоком не связывалась, так как вместе с векторными файлами они просят загружать очень нестандартные по размеру превьюшки (380x400 пикселей). Делать такую превьюшку довольно затратно по времени. Но сейчас это уже не моя забота, все делает StockSubmitter :)

Микросток Crestock – этот норвежкий микросток почти было закрылся летом этого года, но его вдруг неожиданно выкупил более крупный канадский фотобанк Masterfile Corporation. В связи с этим были выплачены долги всем контрибьюторам и мне в том числе, а также сделан редизайн. Даже продажи возобновились, хоть и носят редкий характер. Насколько я помню, на стоке нет экзамена и даже документы вроде бы не требуются никакие для регистрации. Но берут не все подряд. Причем совершенно не понятно, по какому принципу картинки отсеиваются. Среди всех микростоков на этом у меня почти самый низкий уровень приемки. Круче режет только iStock.

Микросток Canstockphoto – по уровню продаж плетется где-то в конце списка, но все же – плетется. К тому же иногда, правда, ооочень редко, бывают приятные сюрпризы в виде продаж за 10$. С недавнего времени начал принимать вектора. Есть экзамен, довольно простой, нужно послать три картинки. Документы, насколько я помню, не требуются.

Для загрузки нужно будет установить либо специальный софт от самого микростока Zoonar, либо StockSubmitter.

Микросток YAY Micro – относительно молодой (открылся в 2008 году), но, судя по всему, быстро развивающийся микросток, платит в евро, документов не требует. Интерфейс симпатичный. Только зарегистрировалась, так что пока больше ничего сказать не могу. Гружу потихонечку. Реджектов не было. Все берут :)

Микросток GraphicLeftovers – специализируется на иллюстрациях, причем не только векторных. Зарегистрировалась осенью. Пока мне в этом микростоке все очень нравится. Даже удивительно: регистрация простая, документов не требуют, загрузка тоже на высоте. И продажи уже есть, хоть и редко, но метко. Средняя продажа – 3$. Как сделаю первый вывод – обязательно напишу об этом микростоке подробнее. Чтобы использовать для загрузки программу StockSubmitter, нужно попросить у техподдержки открыть ftp-загрузку. В поддержке, кстати, тоже очень отзывчивые ребята работают :)

В общем, если решили попробовать себя в качестве микростокера, то советую также внимательно изучить раздел блога «С чего начать?». Чтобы глубже изучить вопрос и блог воспользуйтесь разделом «Содержание».

Для тех кому больше нравиться слушать чем читать есть еще видеопрезентация!

Желаю удачи в покорении микростоковых вершин:)

Анна Волкова

P.S. Если по ходу дела у Вас возникнут какие-либо вопросы, можете задать их в комментариях к сообщению или написать мне на e-mail: anna.t.volkova(собачка)mail.ru.Читать дальше...

19 авг. 2019 г.

Раскрываем секреты датского счастья, или как нарисовать hygge

Привет! Сегодня у нас в гостях Дарья Нефёдова с очень интересным уроком Adobe Illustrator. Дарья покажет, как с помощью Pencil Tool нарисовать векторную иллюстрацию на основе самого обычного наброска карандашом. Так что если у вас лежит готовая стопочка эскизов, которые нужно отвекторить, то урок будет очень даже кстати.

Хочу напомнить, что на стоки нельзя загружать работы, которые полностью копируют изображения из уроков. Идея иллюстрации для продажи на микростоках должна быть ваша авторская. В противном случае инспектор может заподозрить в картинке, нарисованной по уроку, банальный плагиат, и заблокировать ваш аккаунт.

Раскрываем секреты датского счастья, или как нарисовать hygge

Всем привет! Осень неумолимо приближается, но это повод не грустить, а вспомнить, что она может быть одним из самых уютных времен года. Секрет уюта и счастья постигли датчане, которые ежегодно занимают первые места по признаку самой счастливой нации. И это с их-то климатом! Мы не будем отставать, тем более, что датское hygge добралось и до стоковых трендов.

Нет ничего уютнее, налить себе чашечку ароматного чая/кофе/какао, закутаться в плед и немного поскетчить с блокнотом и карандашом. Так почему бы не попробовать замечательный инструмент Pencil Tool (N) в Adobe Illustrator? Если есть карандашный эскиз - тем лучше, попрактикуем ручную трассировку. Стиль выберем flat, а цвета самые теплые. Для начинающих это будет довольно простая, но эффектная практика, а «старички» смогут насладиться атмосферой и уютом от проделанной работы. Для рисунка нам понадобится (кроме чая, свечей и атмосферной музыки) графический планшет, чтобы полностью погрузиться в имитацию ручного рисования. Если раньше вы никогда не рисовали с помощью планшета, то обратите внимание на этот урок 👉 как рисовать при помощи графического планшета в Adobe Illustrator.

Для начала создаем новый документ File>New… (Cmd/Ctrl+N). Название и размеры выставляем в зависимости от наших целей. Так как я планирую подготовить работу для стоков, мне удобнее создать артборд размером 2000х2000 px и выбрать цветовую схему RGB. Остальные параметры выставляем, как показано на рисунке ниже (или как удобнее вам).

Во время чаепития под пледом я подготовила карандашный эскиз будущей иллюстрации, чтобы подсобрать идеи в кучу. Не страшно, если у вас нет наброска, но если есть, почему бы не использовать его как подспорье? Для того, чтобы вставить эскиз, необходимо нажать File>Place… (Shift+Cmd/Ctrl+P) и выбрать тот файл, который нам необходим. Чтобы эскиз нам не мешал, заблокируем его и сделаем чуть бледнее. Выделяем наше изображение при помощи черной стрелочки Selection Tool (V), нажимаем Window>Transparency (Shift+Cmd/Ctrl+F10), чтобы вызвать панель прозрачности. В меню режима смешивания (Blending Mode) выбираем Multiply и ставим столько процентов прозрачности, сколько будет удобно для работы (мне обычно хватает 50%).

Далее нажимаем Window>Layers (F7), вызывая панель слоев, и в свободном поле справа от название ставим замочек. Как видим, картинка стала бледнее и заблокирована от случайных перемещений. Создадим новый слой для векторного рисунка, нажав внизу панели слоев на листик с загнутым уголком Create New Layer. Перетаскивать слои можно просто зажав левую клавишу мыши и перетянув их вверх или вниз. Для нас необходимо, чтобы полупрозрачный эскиз всегда находился сверху для наглядности, поэтому второй слой мы перетягиваем под него.

Дважды кликнув по названию, можно переименовать слой, если это необходимо, и нажать Enter. А теперь самое интересное - берем в руки стилус, в панели инструментов выбираем инструмент Pencil Tool (N) и начинаем творить магию! Так как векторные объекты расположены на слое, как стопочка вырезанных аппликаций, начнём с самых нижних фигур, чтобы постепенно складывать башенку нашего рисунка. И помним, что удобство и сила вектора как раз в том, что любой объект можно отредактировать, подвинуть (даже за пределы артборда), «переложить» повыше или пониже. Начнем с пятна, точнее с двух пятен на заднем плане, промежуток между которыми создает иллюзию пара от горячего напитка в кружке. На их примере я подробнее расскажу про все интересные и важные моменты, чтобы потом мы могли легко и непринужденно отрисовать все остальные элементы. Для удобства начнем рисовать с левого нижнего угла - поставим карандаш в эту точку и зажмём Alt+Shift, чтобы провести прямую линию (рядом с изображением карандаша появится изображение прямой линии). Далее отпускаем все клавиши и стилус, наводим курсор так, чтобы с этой же точки (появится изображение карандаша с наклонной линией) продолжить вести настолько кривую/плавную линию, насколько нам захочется, до тех пор, пока фигура не замкнется (при замыкании рядом с изображением карандаша появится кружочек).

Если мы захотим поправить уже нарисованную линию, то здесь есть два варианта. Первый: дважды кликаем в панели инструментов на изображение Pencil Tool, вызывая меню настройки инструмента. Ставим галочку напротив параметров Keep Selected и Edit Selected Paths, нажимаем OK.

Таким образом можно выделить объект, навести на точку, от которой вы хотели бы поправить линию, и просто провести карандашом поверх. Если же нужно внести совсем небольшую плавность, то в панели инструментов нажимаем правой кнопкой мыши на Pencil Tool и выбираем инструмент Smooth Tool, проводим им по желаемому участку. Инструмент Smooth Tool убирает или добавляет некоторые точки, таким образом делая линию плавнее.

После того, как мы нарисовали контуры фигуры карандашом, выберем цвет. Для этого нажмем в панели инструментов на квадратик основного цвета. Вы вольны выбирать тот цвет и таким образом, как вам больше всего нравится или удобно. Для тьюториала я предложу вам готовый набор цветов в виде номеров, которые необходимо вставить рядом со значком хэштега внизу панели. Подобные палитры с номерами можно найти в Pinterest или обычном поисковике, а также подбирать вручную в самом цветовом поле. Для фоновых пятен выберем цвет 58345e и нажмем OK. В цветовой модели CMYK данный алгоритм и сочность цветов может отличаться, но не критично.

Не забываем периодически сохранять нашу работу Ctrl+S, чтобы избежать конфузов. По такому же алгоритму нарисуем второе пятно.

Чтобы выровнять пятна по одной линии, необходимо выделить оба пятна и еще раз кликнуть на то пятно, по которому будем ориентироваться, назначая его главным (линия выделения станет толще). Нажимаем Window>Align (Shift+F7), вызывая панель выравнивания объектов, и выравниваем по нижней границе главного объекта.

Вуаля! Мы успешно нарисовали фоновые пятна и можем смело приступать к листьям, так как они следующие на очереди в башенке рисунка. Несмотря на то, что часть листьев не видна, предлагаю полностью отрисовывать каждый элемент, чтобы была возможность использовать его вне зависимости от ракурса и места положения, если мы немного отойдём от первоначального эскиза. Создадим для листьев новый слой и поместим его поверх слоя с фоновыми пятнами.

Нарисуем самый нижний лист инструментом Pencil Tool (N), используя все полученные знания. Для листа выберем цвет ffbc47 и выровняем его по нижней границе фонового пятна.

Нарисуем веточку и прожилки листика. Проводим линию веточки, не заходя за фоновое пятно нижним концом. Выберем цвет обводки 371237. Нажимаем Window>Strokes (Cmd/Ctrl+F10), вызывая панель настройки линий. Сделаем толщину Weight 7, а концы линий Cap округлыми.

Таким же образом нарисуем прожилки у листика. Чтобы в дальнейшем использовать листик как единое целое, не выделяя каждый раз его составляющие по отдельности, выделим все его элементы и сгруппируем их, нажав Object>Group (Cmd/Ctrl+G).

Нарисуем следующие по очереди листики с прожилками. Для листьев выберем цвета b54062 и ee4b51, для прожилок сделаем тот же цвет, что и у предыдущего листа. Однако разнообразим прожилки интереса ради, забавы для - сделаем в них промежутки. Для этого проведем линию прожилки от начала и до конца листа. А затем выберем любой удобный для вас способ. Наиболее приближенный к ручному рисунку: стирательная резинка Eraser Tool (Shift+E) на панели инструментов. Выделяем прожилку, при помощи клавиш [ и ] (там, где русские буквы Х и Ъ) настраиваем размер удаляемой области и точечным кликом делаем промежуток в желаемом месте. Второй вариант: в панели инструментов нажимаем правой кнопкой мыши на Pencil Tool и выбираем инструмент Path Eraser Tool. Выделяем новую прожилку и делаем засечки той области, которую хотим удалить. После этого выделяем эту область и нажимаем Delete. Используйте любой наиболее понравившийся.

Для удобства сгруппируем эти листья (вместе или по отдельности) и продолжим. Для нового листа выберем цвет fc8146, прожилки те же, группируем его элементы после отрисовывания.

Для новой веточки выбираем цвет листьев f95346, сами веточки оставляем теми же. Чтобы не отрисовывать каждый новый ряд, можно сгруппировать его и копировать, перетаскивая с зажатой клавишей Alt и поворачивая под нужным углом. А затем выделить все элементы и сгруппировать. Для разгруппировки нужно нажать Object>Ungroup (Shift+Cmd+G/Shift+Ctrl+G).

Итак, левая сторона рисунка заполнена яркими осенними листьями, теперь нам необходимо повторить всё то же самое для правой. Будем ли мы рисовать каждый новый листик отдельно? Нет. Схитрим ли мы? Да! Выделяем лист, который мы нарисовали самым первым и нажимаем по нему правой клавишей мыши. В выпавшем меню выбираем команду Transform>Reflect. Выбираем вариант отражения по вертикали (Vertical) и нажимаем Copy.

Мы не только отразили выбранный объект, но и создали его копию, которую теперь можно вертеть/крутить/перемещать/менять размер, как нам только вздумается.

Чтобы смотреть на готовый рисунок без эскиза для лучшего понимания происходящего, на панели слоев нажимаем на глазик/прямоугольник слева от замочка. Чтобы менять порядок наложения объектов/групп объектов, нажимаем на выделенном объект/группу правой кнопкой мыши и в выпавшем меню выбираем необходимое действие в разделе Arrange (сочетание горячих клавиш смотрим там же).

Получается довольно неплохо, согласитесь? Дело за малым - нарисовать то, ради чего мы все здесь собрались, кружку с ароматным горячим напитком. Создаем новый слой и помещаем его между слоем с эскизом и слоем с листьями.

При помощи Pencil Tool (N) рисуем чашку, не забывая зажимать Shift+Alt там, где нужно провести прямые линии. Маленький лайфхак: при помощи карандаша можно нарисовать эллипсоидную форму, а затем взять Eraser Tool (Shift+E), зажать Alt и ровно обрезать чашку сверху и снизу. Сделаем её приятного молочного цвета ffefcc и выровняем нижний край по фоновым пятнам. Затем дорисовываем ручку и окрашиваем ее в цвет чашки.

Нарисуем карандашом на чашке узоры и покрасим их в цвета фоновых пятен и любых понравившихся листьев. Для скорости и удобства можно нарисовать по одной завитушке и одному лепестку, а затем дублировать/отражать и проделывать любые действия для создания милого сердцу узора.

Добавим немного ясности незатейливым леттерингом, если вдруг не сразу понятно, что же мы нарисовали. Для этого мы заработали достаточно очков, освоив инструмент Pencil Tool, и перейдём на следующий, более продвинутый уровень - создание кисти при помощи инструмента Paintbrush Tool (B). Это совсем не сложно, и даже очень приятно. Какое же осеннее hygge без теплого шарфа?

Начнем с простого - создадим новый слой (его очередность может быть любой) и при помощи освоенного Pencil Tool (N) нарисуем небольшой шарфик. Создаем плюс-минус прямоугольную форму (долой перфекционизм!) и красим в один из имеющихся цветов. На панели инструментов нажимаем правой кнопкой мыши на Eraser Tool и выбираем инструмент Knife. Выделенную фигуру «режем» поперек на полоски и красим через одну в другой цвет (или в несколько).

Дорисовываем разноцветную бахрому при помощи Pencil Tool (N), а при помощи команды Arrange уводим её за тело шарфа. Группируем все элементы шарфа. Сразу отмечу, что я нарисовала шарф такой ширины для наглядности использования инструмента Knife. При создании кисти желательно уменьшить ширину, чтобы леттеринг смотрелся гармоничнее.

Вызываем панель кистей, нажав Window>Brushes (F5), и перетаскиваем туда наш шарфик. В появившемся диалоговом окне выбираем Art Brush и нажимаем OK.

В следующем диалоговом окне выставляем параметры, как указано ниже и нажимаем OK. После того, как кисть создана, сам шарфик можно удалить с артборда, он нам больше не понадобится.

Мы великолепны! А теперь покрепче берем стилус, на панели инструментов выбираем Paintbrush Tool (B) и пишем как на духу. Буквы можно выровнять по размеру, выделив каждую, и между собой при помощи панели Align, как мы уже проделывали это с фоновыми пятнами, и сгруппировать. Также через панель Strokes можно регулировать толщину кисти (= шарфика), попробуйте, как вам больше понравится. В данной иллюстрации я выбрала 1 pt.

Финальные штрихи и финишная прямая. Выравниваем иллюстрацию и леттеринг между собой (на глаз или при помощи группировки и панели выравнивания). На панели слоев выбираем слой эскиза и в правом нижнем углу нажимаем на значок мусорного ведра, удаляя тем самым этот слой-помощник (предварительно поблагодарив, конечно же). Наша наиуютнейшая иллюстрация готова!

В послесловии хотелось бы обратить внимание на некоторые моменты, которые будут полезны начинающим микростокерам. Помните, что все незамкнутые элементы должны быть разобраны при помощи команды Object>Expand/Expand Appearance. В самый нижний слой я обычно ставлю белый прямоугольник по размеру артборда для удобства загрузки на стоки. Фон может быть и цветным, как вам больше нравится. Данная иллюстрация - законченная, однако количество симиляров из ее элементов может близиться к (почти) бесконечности. Это могут быть паттерны из отдельных элементов или их сочетаний, перекомпоновка в различные рамочки, баннеры или просто сет из всех элементов. Наш незамысловатый леттеринг может превратиться в целый алфавит или новые уютные надписи в окружении нарисованных элементов. Иллюстрацию можно сделать черно-белой для раскрасок, а можно добавить деталей/теней и преобразовать стиль на грани cartoon. Эскиз может потребоваться для Reference Image, однако это не значит, что все элементы должны быть расположены строго в соответствии с ним. Иногда стоит выключить эскиз, чтобы посмотреть свежим взглядом на векторный рисунок в цвете и внести гармоничные коррективы.

Откровенно говоря, это был мой первый опыт в создании тьюториала. Надеюсь, выполнять этот урок вам было так же просто, полезно и приятно, как и мне было приятно его создавать. Всем тепла и уюта!

Загляните в мой Instagram 👉 @nefedova_da

Дарья Нефёдова специально для блога Записки микростокового иллюстратора

Ещё один урок по теме:

Как отрисовывать изображение в Иллюстраторе

12 авг. 2019 г.

Новые правила приема симиляров на Shutterstock

Всем привет!Вы уже ознакомились с новыми ужесточенными правилами для симиляров от Шаттерсток? Они вступают в силу с сегодняшнего дня (12 августа 2019 года). Если нет – читайте дальше.

Итак, на прошлой неделе на форуме Шаттерстока появилось объявление от Анны Мурафа, где говорится о вводе новых правил приемки, касающихся похожих работ (симиляров), а также ссылка на статью: «Why was my content rejected for Similar Content?»

Ниже наш вольный перевод:

«Если ваш контент был отклонен со словами «Похожий контент – Этот контент слишком похож на другие изображения, которые уже были приняты или опубликованы», это означает, что загруженный вами контент очень похож на другие изображения, уже принятые нашим сайтом.

Мы стараемся не принимать подобный контент, потому что он причиняет неудобства нашим клиентам и контрибьюторам, формируя большие объемы практически идентичных изображений. Просмотр большого количества повторяющихся результатов поиска занимает много времени и мешает покупателям находить релевантный контент.

Чтобы избежать отклонений по причине похожего контента, пожалуйста, следуйте рекомендациям, приведенным ниже. Они относятся к наиболее распространенным типам похожего контента. Другие типы похожего контента будут выявляться в индивидуальном порядке нашей командой проверяющих.

Пожалуйста, обратите внимание, что приведенные ниже неприемлемые примеры созданы нами на основе изображений с лицензией Shutterstock. Это не первоначальный вид работ, загруженных их авторами.»

Давайте же посмотрим, что можно, а что нельзя.

Допускаются:

📌 Изображения, которые имеют сходные визуальные характеристики, но индивидуально раскрывают разные темы

📌 Изображения, которые показывают похожий предмет, имеющий при этом разные визуальные характеристики

📌 Наборы визуально похожих иконок могут быть приняты, если и иконки, и окружающий дизайн отличаются

📌 Разные иконки с одинаковым фоновым изображением

📌 Такой контент с текстом, где и текст, и фон или окружающий дизайн разные

📌 Облака слов, где и подача, и форма облака разные. Облака слов, занимающие весь формат и не образующие определенную форму, допустимы при разной концепции.

Не допускаются:

📌 Изображения с заменой фона

📌 Различные элементы фото, графические наложения или иконки на одном и том же фоновом изображении

📌 Одни и те же элементы фото/ графических наложений на переднем плане, даже если фон разный

📌 Один и тот же визуальный элемент несколько раз, даже если передний план и фоновые изображения разные

📌 Простые изменения ориентации по вертикали/горизонтали

📌 Незначительные изменения в композиции, обрезка, изменение скорости или соотношения сторон

📌 Незначительные изменения по тону, насыщенности или цвету

📌 Одинаковые иконки в окружении разного дизайна или с разными фонами

📌 Практически идентичные варианты общих дизайнов (таких как флаги или другие стандартизированные символы)

📌 Большие наборы визуально похожих абстрактных фонов и текстур

📌 Одинаковые иконки или рисунки с разной толщиной линий (обводки) и / или штрихов

📌 Сеты с иконками, которые содержат повторяющиеся иконки

📌 Разный текст на одинаковых фонах или одинаковых клипах или одинаковом дизайне

📌 Один и тот же текст, даже если он на разных фонах или с разным окружающим дизайном

📌 Минимальные изменения в тексте, надписях, символах или других второстепенных элементах

📌 Облака слов одинаковой формы с разной концепцией

📌 Одна и та же подача текста при разной форме облаков слов

На наших марафонах и курсах мы рассказываем о симилярах взаимодополняемых и симилярах взаимозаменяемых, рекомендуя делать первые и отказаться от вторых. Если посмотреть на новые правила, они как раз про то. Если ваши работы дополняют друг друга, если покупатель может взять всю серию – это взаимодополняемые симиляры и такие Шаттерсток продолжает брать.

Если же работы взаимозаменяемые – покупателю приходится выбирать из множества практически одинаковых работ, отличающихся незначительными элементами, такие симиляры Шаттерсток просит больше не присылать.

Кстати, если не сложно, отпишитесь в комментариях. Вы из тех, кто рад нововведениям или из тех, кто не рад?

Анна Волкова

5 авг. 2019 г.

Скачать бесплатно набор векторных иллюстраций

Привет-привет! 😊😄😜
Мы продолжаем радовать всех читателей блога "Записки микростокового иллюстратора" дизайнерскими полезностями, которые вы можете скачать бесплатно. И в этот раз ловите подборку моих бесплатных векторных иллюстраций с Vectorstock.

Asian religious ornament vector image

Вы можете скачать все эти иллюстрации в векторном формате (Ai, EPS, PDF). Также доступен растровый формат JPEG и PNG высокого разрешения. Кликайте по картинке (или на заголовок сверху), чтобы перейти на интересующее изображение.

Для бесплатного скачивания вы должны залогиниться на Vectorstock. Если вы там новенький, то просто заведите аккаунт, либо войдите через Facebook или Google.

Прочтите условия Free License на Vectorstock, если собираетесь использовать эти векторные изображения. Данные иллюстрации и их элементы могут быть использованы только в персональных проектах, но не могут быть проданы или распространены в любом виде. Коммерческое использование по бесплатной лицензии также запрещено.