Пришло время арбузов :)
И не только время арбузопоедания, но и конечно время арбузорисования. Сегодня у нас в гостях эксперт по арбузам - Юля Нечай. В своём уроке Юля расскажет, как нарисовать арбуз на планшете, и затем перевести его в вектор в Adobe Illustrator.
Привет всем, меня зовут Юля и я хотела бы поделиться своим опытом создания иллюстраций на планшете с последующим переносом в вектор.
На самом деле этот урок скорее не о том, как создавать подобную иллюстрацию, так как все элементарно просто, а о том, как соединять разный инструментарий и оставаться мобильным физически.
Еще задолго до того, как я решила заниматься стоками, у меня появился планшет Samsung Galaxy Note, который шел в комплекте с ручкой-стилусом.
Я рисую в простой предустановленной программе, которая шла в комплекте, а именно SketchBook for GalaxyNote. Я не очень требовательна к программе, мне хватает минимального набора кистей, возможности рисовать по слоям (добавлять, удалять, перемещать, выключать видимость) и актирования касания только от ручки-стилуса (чтобы касание рукой не мешало), что, по-моему, есть в любой программе.
Для меня рисование на планшете отличается от рисования на компьютере двумя факторами:
1. можно рисовать везде и в любой позе - на диване лежа под сериал (у меня от сидения за компьютером очень устает спина), сидя в кафе, калачиком в самолете (кстати именно в самолете это помогает мне пережить страх перелетов);
2. можно рисовать непосредственно по экрану, что похоже на рисование на бумаге.
Рисование на планшете и рисование на бумаге, наверное, отличается также как чтение с электронной читалки и с настоящей книги. Тут каждый выбирает сам, что ближе по предпочтениям и убеждениям.
Скажу сразу, что рисование на планшете для меня отдых, поэтому здесь больше импульса, порыва, чем четких правил. Тем не менее, есть такие основные моменты:
1. Несмотря на то, что можно подгружать даже свежесделанную фотографию и рисовать поверх нее, я этого не делаю, так как получается слишком вымученно, искусственно. Для меня важно передать настроение, ощущение, а не реалистичность, поэтому для референса мне хватает фотографии на экране телефона – подсматривать за общей картинкой, а не четко перерисовывать делали.
2. Я предпочитаю сразу выбрать вид и толщину кисти (в основном выбираю из нескольких самых-самых стандартных), и пробую сразу же мазками, подбирая под настроение. Должна отметить, что настроение влияет на длину, толщину, характер, угол наклона штриха или мазка. Здесь я согласна с импрессионистами, которые предпочитали прорабатывать один слой целого полотна, а то и всю картину в один день, чтобы сохранить единство и характер мазка, так как на следующий день уже все ложится по-другому. Все мои изображения разные по характеру мазка, так как сделаны в разные дни с разным настроением.
3. Я не использую прозрачности, которые делают переходы более плавными, так как Шаттерсток у меня такие картинки не принимает.
4. Стараюсь идти от целого к частному – сначала набросать общий контур, потом работать над деталями.
5. Работаю по слоям, часто не стираю ошибки, а просто начинаю работать с новым слоем, таким образом поиск формы и вида идет в процессе.
Вот референс, который я использовала для работы.
Сначала я сделала первый слой - наметила общую массу одним цветом. Как видно рядом, я опробовала кисть на толщину мазка и цвет. Как видно будет далее, я поискала еще, и в итоге я все рисовала одной кистью одной толщины.
Следующим слоем №2 я добавила прожилки, которые в итоге и не вошли в окончательную версию рисунка, но я хочу показать, что процесс изначально не бывает идеальным, нужен поиск.
Далее я добавила арбузную корку. Как видно справа на слоях, я сделала это тремя слоями, но это было необязательно. Просто мне это нужно, чтобы в случае необходимости вернуться и удалить или исправить нужный слой.
На новом слое я нашла вариант изображения мякоти, который меня устроил, и который полностью закрыл предыдущий вариант, так что я его даже не стирала.
Последнюю деталь – семечки тоже расположила на новом слое и таким образом, картинка оказалась завершена на планшете.
Дальше я переношу рисунок с помощью программы облачного хранения себе на компьютер, что занимает пару секунд. Файл сохраняется в png.
Затем я открываю файл в иллюстраторе и трассирую. Я не могу поделится какими-то универсальными режимами трассировки, так как к каждой картинке я подбираю их индивидуально в зависимости от требований. Для этой картинки были такие настройки:
Результат получается таким. Я мечтаю о плагине от Astute Graphics, который убирает лишние точки, но подожду Black Friday. Конечно, и с таким результатом можно жить, готовый eps файл затянул всего на 719 КБ.
Я немного дочищаю результат трассировки на свой вкус, если нужно, скругляю углы, убираю лишние мелкие мазки. Они хорошо проявляются при нажатии клавиш Ctrl+Y (command+Y).
В принципе, это и вся работа. Дальше остается только закомпоновать иллюстрацию.
Я в этой иллюстрации использовала шрифт, который ранее рисовала точно также на планшете. Со шрифтами тоже просто, так как их лишь незначительно нужно потом дорабатывать в иллюстраторе. Именно этот шрифт я немного подправила инструментом карандаш, его настройки у меня стандартные:
Затем я просто разрезала шрифт в иллюстраторе и покрасила в нужные , а данном случае, арбузные цвета.
Могу сказать, что мои иллюстрации слишком сложные, и такой трендовый сейчас скетчевый стиль предполагает упрощение, упрощение и еще раз упрощение, но я получаю такое удовольствие от работы с цветом, что пока не готова отказаться от этого наслаждения.
Юля Нечай специально для блога Записки микростокового иллюстратора
Какая красота! Юля, спасибо за урок!
ОтветитьУдалитьСпасибо
УдалитьКак вариант лишние точки можно убрать через Object > Path > Simplify. Выставляем Curve precision на 98%, тогда линии внешне практически не меняются, а многочисленные рядом стоящие точки съедаются автоматически. После обязательно проверить на открытые пути.
ОтветитьУдалитьЯ вроде бы пробовала,но по весу как-то файл не поменялся особо,так что не заморачивалась
УдалитьЯрко, просто, креативно)) Прикольно будет сделать сет в таком стиле.
ОтветитьУдалитьСпасибо.К сожалению, насколько я понимаю такой стиль не особо популярен.
УдалитьСпасибо за идею! Все гениальное просто!
ОтветитьУдалитьНе за что))))
Удалить